選單

美國歷史對於美國當地刺青文化的影響

美國歷史對於美國當地刺青文化的影響

美國歷史對於美國當地刺青文化的影響

#260
tatree
  • 主題分類:刺青文化

  • 人氣指數:696

調查顯示有五分之一的美國人身上有刺青,且這五分之一的人表示對自己的刺青很滿意並不會感到後悔,這比例高達90%。當然這個調查並不能以偏概全,刺青在西方曾經是一種禁忌的藝術行為,即使刺青在其他國家已經一種古老的藝術行為,有一本書名為《百年刺青》內容是探討人們對於刺青看法的轉變,描述刺青藝術是種叛逆行為到多數人廣為接受的過程

歷史紀錄顯示自18世紀60年代威爾士親王將自己標註為十字架的象徵,英格蘭就採用了自有品牌概念。同時刺青藝術在美國正處於起步階段,其中有位在美國被認為是美國最早的刺青藝術家之一的「馬丁.希爾德布蘭特(Martin Hildebrandt)」,於1870年在紐約市開立一間刺青店面,刺青店面為想刺青但又無法出國旅行進行刺青的市民提供刺青服務。但是在希爾德布蘭特的生意好轉之前,多數接受刺青的美國人都是為了祈求好運、想念家鄉的軍人,因為這些軍人經常的想起在家鄉的生活,以刺青紀念這種心情,因此美式風格刺青也較為生活化且具有紀念性質

刺青藝術最初的用途是種愛國主義的表現,隨著各個刺青藝術漸被推廣,增加了許多新定義的風格,刺青藝術家「保羅.羅傑斯(Paul Rogers)」是一輛卡車的持有人,羅傑斯開始用老鷹和其他有翅膀的動物替軍人設計刺青,並且羅傑斯將其刺青風格與技術影響「埃德.哈迪(Ed Hardy)」等人,後來的美式刺青更包括了美國國旗、豐滿女性圖像等。儘管美國海軍在曾在一段時間內反對軍人接受刺青,但刺青在軍人中仍然相當受歡迎。

美國戰時階段相當熱衷於刺青藝術,在較不富裕的地區,人體刺青仍局限於小客戶身上,所以刺青並沒有迅速地讓美國人接受,在《百年刺青》書中作者「大衛.麥康布(David McComb)」深入研究該行業的特有魅力,麥康布陳述了刺青馬戲團表演者之間的性別鴻溝,一張被刺青完全覆蓋的女性照片,然後被用於馬戲團雜耍表演,描繪了女性就算擁有刺青也能驕傲地在表演上大放異彩的畫面

隨後女性相繼加入盛行刺青行業,直到1950年代刺青行業仍停留在潮流文化的表層。值得注意的是這些女性的刺青藝術變得像是一種盲目學習的行為,自此刺青藝術有了更女性化的設計,如細微的陰影表現或者花草的設計。麥康布認真探討了刺青行業的每個角落,彰顯從監獄刺青的西方影響以及日本19世紀末歷史對於刺青影響的重要性。

#PaulRogers #tatree #USA #刺青文化 #刺青生活 #百年刺青 #美國刺青 #美國刺青文化
小額贊助

tatree 推薦